music austria – music information centre austria

Im music austria Notenshop präsentiert sich der Komponist Uli Rennert mit zwei Werken, die das bewährte Erfolgsrezept guter Musik innehaben: Komplexität offenbart sich nicht beim Hören, sondern beim Studieren der Partitur. Durchs Ohr fließen improvisierte Passagen, die ganz organisch in dezente Klangflächen übergehen, und schlichte Melodien harmonisieren reibungsfrei mit freejazzigen Passagen und sparsam eingesetzter Elektronik. Für den studierten Posaunisten und Pianisten ist der Interpret mehr als ein in der westlichen, klassischen Musiktradition zum „Dienstleister“ degradierter Musiker, sondern der Individualität jedes einzelnen Künstlers wird durch freie Passagen in der Partitur Rechnung getragen. Daher arbeitet Rennert in seinen Projekten mit ausgewählten Musikern wie dem Kontrabassisten Peter Herbert oder dem Klarinettisten Peter Kunsek zusammen.

Reflector waren schon ein Duo, bevor diese Spielweise in Mode kam. Seit 1997 werken die Steirer mit Gitarre und Schlagzeug (Gesang mischt sich nur spärlich dazu) an monumentalen Klangmassen, deren bewusster Überstrapazierung und ihren Brüchen. Dass die beiden nicht in genretypischen Schranken und Parametern denken, sondern auch im Bereich der Bildenden Kunst, im Kuratieren von Ausstellungen, im Filmschaffen, Bücher Verfassen sowie Verlegen weitreichende Erfahrungen haben, macht Reflector nicht gerade unspannender. Clemens Marschall durchschritt mit Reflector 16 Jahre im Zeitraffer – 16 laute Jahre:

chmafu nocords ist ein Grazer Label, das vor gut zehn Jahren von einer Gestalt namens marufura fufunjiru (aka maru) gegründet worden ist, welche sich auch als Veranstalter des Interpenetration Festivals einen Namen gemacht hat. Sowohl bei dem Festival wie auch auf dem Label geht es um die Vielfalt verschiedenster Musiken und so konnte maru bereits Tonträger von Musikerinnen und Musikern wie Robert Lepenik (The Striggles, Fetish 69), Low Frequency Orchestra & Wolfgang Mitterer, Elisabeth Schimana, Kajkyt (Slobodan Kajkut), code inconnu, kauders und Automassage veröffentlichen – viele davon in handgemachten, zierlichen Verpackungen.

Das Klavier fasziniert Elisabeth Harnik aus der Tradition heraus, die das Instrument mit sich bringt, worin sie aber gleichzeitig auch die Herausforderung sucht, ihm neue Klänge zu entlocken – auf Präparierungen greift die Komponistin und Pianistin dazu gelegentlich zurück, auf den Einsatz von Elektronik hingegen verzichtet sie. Denn auch in seiner ursprünglichen Gestalt verbergen sich in den Tasten und dem Korpus genügend ungenützte Möglichkeiten, die es zu erforschen gilt. Vorsätze, denen Harnik auch bei der Verwendung anderer Instrumente folgt. Basis ihrer Kompositionen bilden oftmals in Rastern angeordnete rhythmische oder melodische Materialien, die sich aus unterschiedlichen Blickwinkeln lesen lassen. Die darauf gründenden Regeln, die sie ihren Kompositionen zugrunde legt, führen sie in ein Wechselspiel zwischen deren Befolgung und dem auf Intuition gestützten Reiben an diesen selbst auferlegten Systemen. Notiert werden die oft raschen, atonalen Verläufe in äußerster Präzision, die in ihrer oftmaligen Komplexität das gesuchte Neue eröffnen. Harnik über sich selbst: „Komponieren und Improvisieren ist für mich ein Wechselspiel von Kalkuliertem und Unvorhergesehenem: Ein Reflektieren über entstandenes Klangvokabular – sei es durch vorgefasste oder spontane Interventionen – und ein Nachspüren einer unbewussten inneren Struktur.“ (dw)